顾振清:审美情趣的提高是时代的标志

20世纪90年代初,顾振清开始了他的艺术策展人生涯。 当时,中国当代艺术远未建立起成熟的艺术生态机制。 直到1998年,顾振清才意识到他以前的艺术规划仍然可以有相应的身份-& mdash;& mdash艺术策展人 在过去的20年里,他见证了中国当代艺术的发展 英国、德国、新加坡,他不断将中国当代艺术带入西方社会,同时也试图跨越艺术与时尚的界限。 今年,它计划& ldquo心跳上海& mdash& mdash一汽大众奥迪艺术展;比如让时尚、公益和艺术完美结合 凤凰网:谈到艺术和时尚的结合,有些人可以追溯到& ldquo波普艺术;安迪&米多大师;沃霍尔 你同意吗?顾振清:我认为我们应该从毕加索和其他人开始 毕加索在当时已经是时尚界的一朵奇葩。 提到安迪&米多的原因;沃霍尔,那是因为沃霍尔是一个积极追求时尚的艺术家。他与电影导演、名人等保持联系。 当然,这是因为流行艺术本身使用了各种流行文化元素顾振清:艺术与时尚的关系是艺术引领时尚,可以成为时尚的源泉。 我们看到每一个艺术运动都能给时尚带来创意源泉,让时尚发生翻天覆地的变化。 但与此同时,时尚可以帮助艺术走出人群。 凤凰网:但是很多人认为艺术在与时尚结婚后会成为一门生意。 顾振清:时尚文化的确有拉低艺术水平的力量,因为时尚的本质是消费。它利用人类精神作为商业营销和消费的商品 与村上隆相似,扁平化的概念也被提出。 他的意思是艺术是不可企及的,但在被时尚消费后,它变得平淡无奇。 人们消费外部,但不了解真正的内部核心 但与此同时,我们也应该看到时尚是艺术教育的一部分,这是它积极的一面。 艺术和时尚的结合确实会使艺术从云端坠入无边无际的红尘。 但是通过婚姻,我们也经历了一个审美教育和熏陶的过程。 现代社会的一个标志是审美情趣的提高,包括建筑、装置和服饰。社会越发达,就必须追求越多的个性。 凤凰网:你是什么时候在你的策展人生涯中将时尚引入艺术的?顾振清:2003年,为了让更多的观众进入艺术领域,我在展览中做了很多时尚方面的考虑。 2005年是我真正被艺术和时尚震惊的时候。 当时,他在上海多伦现代艺术博物馆工作;上海酷:生产中的创造力&现状;在国际艺术展上,我安排时装设计师和艺术家在同一舞台上展出。 这也是时尚摄影师陈曼第一次参加展览。此外,时装设计师张达也包括在内。 当时,策划这次展览的初衷是为了传播艺术和时尚的影响,达到1+1 >;n的影响 通过近年来艺术和时尚的跨界发展,我认为艺术和时尚可以成为生活的两大引擎,引领未来的生活方式。 凤凰网:如何把握艺术与时尚结合的程度和边界?顾振清:当代艺术应该承受时尚的下行力量 当代艺术不可能非常努力地迎合大众的口味。虽然它能在一定时间内赢得粉丝,但它将在很长一段时间内失去前卫。 只有15分钟,不是15年 艺术家应该抵制过于流行的时尚,保持少数人的地位,而不是公众,然后成为精神领袖和审美先锋。 &ldquo。时尚力量列表&现状;艺术与时尚的关系是艺术引领时尚,并能成为时尚的源泉。 我们看到每一个艺术运动都能给时尚带来创意源泉,让时尚发生翻天覆地的变化。 但与此同时,时尚可以帮助艺术走出人群。 艺术家应该抵制过于流行的时尚,保持少数人的地位,而不是公众,然后成为精神领袖和审美先锋。 来源:中国有品牌网站转载,请注明来源

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